你应该知道的5位伍德斯托克艺术家
庆祝标志性的为期三天的毒品音乐和爱情节
还有幕后的故事
考特尼·苏丘著
伍德斯托克音乐艺术节也许比那个时代的任何其他活动都更能体现60年代末反主流文化运动的精神。对于50岁th周年纪念，我们来看看这场标志性的和平、爱和音乐庆典背后的五个不同寻常的幕后故事，并思考美国历史上那个动荡时期的持久遗产。
里奇天堂
1969年8月15日，伍德斯托克音乐节上，一位鲜为人知的非裔美国民谣灵魂歌手身穿亮橙色束腰外衣，站在50万反主流文化狂欢者面前。他的名字叫里奇·哈文斯，他本来没被安排为电影节开幕。
但由于许多顶级表演者被困在当地高速公路上的交通堵塞中，备受困扰的组织者将哈文斯推上了舞台。这位迷人的音乐家成功地让观众欣喜若狂了三个多小时，并在现场想出了一首新歌来结束他的演出。
2009年接受记者采访时1海文斯解释了事情的经过:“说实话，”他说，“我唱了……所有我知道的歌，我在想‘我现在该怎么办?’”
黑文斯不得不继续下去——那里还没有其他人表演。因此，部分受到他在纽约布鲁克林听着福音歌曲长大的启发，以及伍德斯托克音乐节观众的“同志情谊和自由精神”的启发，Havens开始唱起“自由”这个词，同时即兴演唱了一首古老的精神歌曲“没有母亲的孩子”。
演唱会录像显示，一大波观众站起来，摇摆着，沉浸在气氛中。《自由》成为他最著名的作品之一。
伍德斯托克音乐节结束后，海文斯的事业在70年代一路高歌猛进。他继续创作音乐，也做商业工作，还表演过一点，并在2013年去世前在克林顿总统的就职典礼上表演过。
尽管如此，他仍然以那标志性的伍德斯托克表演而闻名。
Ravi Shankar
世界著名的印度古典音乐家拉维·尚卡尔(Ravi Shankar)在伍德斯托克音乐节上明显感到格格不入。
在与披头士乐队的合作中，尚卡尔突然一跃成为国际流行歌手，并与吉他手乔治·哈里森建立了密切的关系。
“乔治太特别了，”尚卡尔说印度快车2在2009年。“他会把我逼到墙角，问我精神与音乐、宗教与音乐之间的关系。他见过我几次，我就开始教他。这个消息传遍了整个世界。”
尚卡尔说，他“一点也不开心”，因为“留着胡子、长发、戴着珠子、不正常的年轻人”想让他做导师。“你知道，那是一段奇怪的时光，”他解释道。“那时我发现了这样的人才，但也有一些愚蠢的人。”
伍德斯托克几乎是这位“锡塔尔琴大师”的最后一根稻草。原定在民谣明星琼·贝兹(Joan Baez)之后演出的尚卡尔回忆说，在她演出期间开始下毛毛雨。由于担心雨水会损坏他的乐器，尚卡尔不情愿地走上了舞台。
“那次经历改变了我的整个看法。因为当时有50万人。当时在下雨，到处都是泥。谁在听音乐?他们都被麻醉了，”他回忆道。
尚卡尔补充说:“所有涌来的年轻人都很钦佩我，很爱我，我告诉他们不要吸烟，不要这样做。”这就是为什么我的观众好几年都不去看我的节目。但我并不介意。我又回到了我的古典圈子里。”
媚兰
在音乐会观众开始用手机点燃演出现场之前，他们举起了他们的bic和Zippos上的火焰，表示对他们最喜欢的歌曲的认可。
那次会议可以追溯到梅兰妮·萨夫卡在伍德斯托克音乐节的现场。
她告诉李·齐默曼(Lee Zimmerman)，当时默默无闻、害羞的创作型歌手梅兰妮(Melanie)是她妈妈把她送到音乐节上的金矿3.杂志2013年。
“我无法形容我在伍德斯托克演奏时有多害怕，”她说。“我和妈妈开车来的。我完全不知道。我没有听到任何炒作或造势之类的东西。”
她接着说，“当我出现在伍德斯托克音乐节时，可能只有一小部分人听说过我。我从来没有上过杂志、电视或其他什么。我走到一个不知名的人身边，走到一个名人身边。”
根据这篇文章，梅兰妮最著名的歌曲《Lay Down (candle in the Rain)》就是受到那次表演的启发，当时她望向漆黑的、被雨水浸湿的人群，“看到一片发光的打火机和火柴的海洋”，观众们举起来表示感谢——“这让梅兰妮很害怕”。
“我不能接受恭维，”她告诉记者。“我不知道怎么做。”
不过，她必须学得很快。齐默尔曼指出，她在伍德斯托克的演出预示着“几十张专辑的目录，包括一系列的11张黑胶唱片，这些唱片在1969年到1974年之间进入了公告牌百强单曲榜。”
吉米·亨德里克斯
伍德斯托克音乐节上最著名的表演可能是吉他之神吉米·亨德里克斯的闭幕表演。
当亨德里克斯在最后一天登台时，疲惫的狂欢人群已经减少了一半以上。但那些冒着暴风雨天气的人们目睹了一场刺耳的、创造历史的美国国歌的演绎，直到今天仍有争议。
在他2014年的文章中美国音乐协会杂志4，学者马克·克莱格(Mark Clague)收录了音乐记者查尔斯·沙阿尔·默里(Charles Shaar Murray)的评价:“亨德里克斯(《星条旗永不灭》)可能是美国处理越南战争的最复杂、最有力的艺术作品”;与皮特·约翰逊的观察结果相反洛杉矶时报“他的国歌……毫无意义，是一种最廉价的哗众取宠。”
克莱格指出，伍德斯托克音乐节并不是亨德里克斯第一次翻唱《星条旗永不落》。事实上，他写道:
亨德里克斯的《伍德斯托克旗帜》不是一场欣喜若狂的即兴创作，它更被认为是在1968年8月(伍德斯托克音乐节前一年多)到1970年8月(吉他手去世前一个月)的60多场演出中酝酿的哀悼、庆祝、批评和行动主义过程的一部分。更广泛的分析揭示了亨德里克斯的旗帜……就像声波快照，反复拍摄，经常是为了记录国家状况，呼吁变革。
当克莱格继续仔细研究亨德里克斯对赞歌的各种解释背后的不同背景和含义时，亨德里克斯自己却对自己的意图深不可测。
在1970年的一次采访中亚特兰大宪法5，亨德里克斯把他在伍德斯托克音乐节上演奏的《星条旗永不落》(The Star-Spangled Banner)称为“The Star-Spangled Spaghetti”，并告诉记者贾里德·约翰逊(Jared Johnson)，他本来不打算演奏这首歌;相反，“我们只是想在伍德斯托克音乐节上演奏。”
当被问及他的演绎背后是否有什么特别的信息时，他说:“没有……它是迷幻的……玩起来很有趣。”我只是按照我的感觉来演奏，不管怎样，你知道……还是那个老故事。”
杰弗逊飞机
很有可能，当想到杰斐逊飞机乐队时，他们脑海中浮现的歌曲是他们的经典之作《白兔》(或者更糟的是，他们在20世纪80年代以星际飞船乐队的名义发行的《我们建造了这座城市》)。
有了这样的遗产，人们很容易忘记，在他们的全盛时期，乐队是20世纪60年代摇滚革命的激进领导者之一。
想想杰弗逊飞机乐队(Jefferson Airplane)在伍德斯托克(Woodstock)早上8点“早晨狂人”(morning maniac)演出时推出的那首激烈的反体制檄文《志愿者》(Volunteers)吧。
一年后发行的同名专辑比《白兔》(White Rabbit)之类的专辑更简单、更“有根”(作为参考，感恩而死乐队的杰里·加西亚(Jerry Garcia)在《白兔》的一首曲目中演奏了钢吉他。志愿者)．根据帕特里克·伯克6在这些歌曲中，乐队采用了相对容易理解的正式结构和和弦变化。
《飞机》的焦虑信息浓缩在这首歌激烈的副歌中:“Got a revolution/ Got to revolution”。
不幸的是，这一信息在当年晚些时候出现了差错。伍德斯托克音乐节以和平的庆祝而闻名，而灾难性的阿尔塔蒙特自由音乐会则是它的对立面。在1969年12月的演出中，杰弗逊飞机乐队的一名成员“在乐队自己的演出中被一名担任保安的地狱天使打晕了，”伯克写道。
如果说伍德斯托克作为和平、爱和音乐的象征在摇滚神话中经久不衰，那么阿尔塔蒙特音乐会则被人们铭记为“20世纪60年代摇滚文化的‘天真之死’”。
来看看伍德斯托克音乐节播放列表，可传输到音乐与舞蹈在线或在线音乐:聆听订阅者。
注:
- 创作型歌手里奇·哈文斯回忆他的伍德斯托克音乐节．(2009)。华盛顿:联邦信息和新闻调度公司。可以从它的中央而且ProQuest One学术版．
- 伍德斯托克音乐节，谁在听音乐?他们都被石头砸死了。”．(2009年12月13日)。印度快报．可以从全球Newsstream，它的中央而且ProQuest One学术版．
- 齐默曼，L.(2013, 11)。他们现在在哪里?金矿， 39, 64-65。可以从ProQuest艺术高级收藏，它的中央而且ProQuest One学术版．
- 克莱格，M.(2014)。“这就是美国”:吉米·亨德里克斯的星条旗之旅作为迷幻公民．美国音乐协会杂志， 8(4)， 435-478。可以从ProQuest艺术高级收藏，它的中央而且ProQuest One学术版．
- 约翰逊(1970年7月11日)。节日明星亨德里克斯解释星光闪耀的意大利面．《亚特兰大宪法》(1946 - 1984)。可以从ProQuest历史报纸．
- 伯克，P.(2010)。推倒围墙:杰弗逊飞机、种族和60年代摇滚中的革命修辞．流行音乐， 29(1)， 61-79。可以从ProQuest艺术高级收藏，它的中央而且ProQuest One学术版．
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Courtney Suciu是ProQuest的首席博客作者。她的爱好包括图书馆、识字和研究与艺术和人文有关的非凡故事。她拥有英语文学硕士学位，并拥有教学、新闻和市场营销背景。关注她的@QuirkySuciu